Estudiar Fotografía Artística

La Fotografía Artística puede ser descrita como la fotografía puramente realizada con la finalidad o el objetivo de expresar la propia visión y los sentimientos del artista.

¿Por qué estudiar Fotografía Artística?

Porque eres una persona que tiene mucho que expresar a través de la fotografía. La Fotografía Artística no es como fotografía comercial en la que se produce para vender un producto o promover una imagen. No se trata del periodismo en la naturaleza donde se toma una fotografía para capturar o contar una historia visual que coincide con un escrito.

La Fotografía Artística se centra en el valor estético o la inspiración de una imagen. Al estudiar fotografía artística serás capaz de ver más allá de un momento que captar. La Fotografía Artística se refiere a las fotografías que se crean para cumplir con la visión creativa del fotógrafo. Sin embargo, no hay una definición universalmente aceptada del término, sobre todo porque el valor artístico está muy relacionado con el ojo del espectador.

¿Qué duración tiene la carrera Fotografía Artística?

Si quieres estudiar una Licenciatura en Fotografía Artística, esta tendrá una duración de aproximadamente cuatro años, pero también existen cursos y diplomados que puedes realizar y que tienen una duración menor. Hay cursos que duran un mes o dos y diplomados que tienen una duración aproximada de medio año o un año.

¿Cuáles son los fotógrafos más importantes de la Fotografía Artística en la actualidad?

Son varios los fotógrafos que han sido reconocidos por su trabajo artístico, entre ellos, los más importantes son los siguientes: Steve Winter, Declan McCullagh, Trey Ratcliff, Damon Winter, Scott Stulberg, Toby Kelly, David Pullum, Mike Murphy, G.M.B. Akas y Nick Brandt.

¿Qué hace un fotógrafo especializado en Fotografía Artística?

El término “fotógrafo de arte” se puede referir a un número de diferentes tipos de fotógrafos, pero en general, se trata de un profesional que toma fotos y las vende. A diferencia de otros fotógrafos, un fotógrafo de arte se centra más en la expresión artística de una foto en lugar de sus efectos prácticos. Los consumidores que compran esas fotos pueden utilizar para la decoración en el hogar o en la oficina, el uso de un calendario o un cartel, o incluso para la presentación en un museo o tienda de arte.

Desde el advenimiento de la fotografía digital y el software de edición de fotos para el equipo, el fotógrafo del arte ha tenido muchas más oportunidades para controlar la presentación de una foto. La foto puede ser manipulada o alterada por completo en un programa de computadora para crear nuevos tipos de arte, o el fotógrafo de arte puede centrarse en la creación de imágenes artísticas sin modificarlas digitalmente. De cualquier manera, el principal objetivo del fotógrafo es crear una imagen que puede ser apreciada por su belleza, singularidad, rareza, o incluso su valor para la sociedad.

¿Dónde estudiar Fotografía?

Argentina: Aloha Photo School, ARGRA - Asociación de Reporteros Gráficos de la RA, Asociación de Fotógrafos Profesionales Rep. Arg., Centro Cultural General San Martín., Centro Cultural Ricardo Rojas, Dabbah Teófilo Escuela Práctica de Fotografía, El Estudio / Escuela de Fotógrafos de Diego Angel, Escuela Argentina de Fotografía, Escuela de Imagen, FADIGATI escuela de fotógrafos, Universidad de Buenos Aires

Chile: Escuela de Fotografía Arcos, etc.

Colombia: Taller 5, etc.

España: Escuela de Fotografía y Centro de Imagen, Instituto Europeo de Design, Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido, Escuela Superior de Artes y Espectáculos, Escuela Superior de Fotografía GRISART, Universidad Europea de Madrid, Escuela Superior de Fotografía Flash, etc.

México: Academia de Artes Visuales, Escuela Activa de Fotografía, Centro Arte Fotográfico, Club Fotográfico de México, Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, etc.

Perú: Centro de la Imagen, etc.

Uruguay: Foto Club Uruguayo, Escuela Uruguaya de Fotografía y Vídeo, TRIS, Aquelarre, BIOS Escuela de Diseño etc.

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