¿Por qué estudiar diseño gráfico?

Compatibilidad??

Si compras cosas solo para el empaque, reconoces que las fuentes tienen diferentes personalidades y sabes la diferencia entre granate y marsala, significa que tienes una sensibilidad artística que todo diseñador debe tener gráfico.

Además, si te importa la estética en el día a día, entiendes el poder de una marca y te encanta aprender, sigue leyendo porque podríamos tener información de interés para tu futuro profesional.

¿De qué trata el diseño gráfico?

El diseño gráfico tal como lo conocemos comenzó su auge con la invención de la imprenta, pero también tiene una historia que se remonta a cuando los ciudadanos prehistóricos querían transmitir un mensaje en las paredes.

En los siglos X y XIV, los escudos de armas se utilizaron durante las Cruzadas para distinguir los ejércitos, que es básicamente una forma antigua de convertir una identidad corporativa en logotipos personalizados para que las masas los pudieran reconocer para diferenciar los bandos en guerra y los clanes.

En 1439, Gutenberg inventó la imprenta. Esto permitió la producción en masa de libros e imágenes. Así nació lo que consideramos diseño gráfico moderno.

En 1837 se inventó la cromolitografía, que permitía añadir color a los artículos impresos. Así, las empresas podían elegir colores corporativos para que los consumidores se pudieran vincular con una marca.

En 1922, el término "diseño gráfico" fue utilizado por primera vez por William Addison Dwiggins en su artículo "Un nuevo tipo de impresión requiere un nuevo diseño". Estaba buscando una manera de describir su papel en la industria del diseño de libros y hacer que otros entendieran la importancia del buen diseño y el uso adecuado de gráficos para transmitir mensajes.

En los años ochenta y noventa se introdujeron los programas informáticos de autoedición, como parte del proceso de adaptación del diseño gráfico a la era digital que conocemos hoy.

¿Por qué estudiar diseño gráfico?

Ahora, el diseño gráfico está en línea gracias a sitios como Canva, las redes sociales y otros sitios web donde se puede diseñar en línea en lugar de tener programas informáticos específicos.

Los diseñadores gráficos crean conceptos visuales para inspirar, informar y cautivar a los consumidores. Desarrollan el diseño general y el diseño de producción para anuncios, sitios web, revistas y otro material impreso y en línea.

Los diseñadores gráficos utilizan tanto texto como imágenes para comunicar ideas. Diseñan las letras y el color del texto, además de organizar las imágenes y copiarlas en una impresión o página web.

Muchos usan su creatividad para transformar datos estadísticos en visuales para hacer que las ideas complejas sean más accesibles.

Los diseñadores gráficos generalmente trabajan en estudios con mesas de dibujo, computadoras y software de diseño. Aunque muchos diseñadores gráficos trabajan de forma independiente, los que trabajan para empresas de diseño gráfico especializadas suelen trabajar en equipo.

Los horarios de trabajo generalmente giran en torno a plazos, ya sea para entregar un producto terminado a los clientes, empresas de impresión o para publicarlo en Internet.

Los diseñadores autónomos adaptan su jornada laboral en torno a las reuniones con los clientes, incluidas las tardes y los fines de semana. A menudo pasan tiempo buscando nuevos proyectos y deben competir con otros diseñadores por contratos.

Un portafolio profesional es imprescindible para que los diseñadores gráficos muestren a los empleadores potenciales su habilidad, creatividad y originalidad.

¿Cómo es el perfil de un diseñador gráfico?

Los diseñadores gráficos suelen estar interesados en las áreas de creación y persuasión. El área de creación indica un enfoque en ser original e imaginativo y trabajar con medios artísticos. El área persuadir indica un enfoque en influenciar, motivar y vender a otras personas.

Los diseñadores gráficos también deben poseer las siguientes cualidades:

  • Habilidades analíticas: mirar su trabajo desde el punto de vista de sus consumidores y examinar cómo percibirán los diseños que desarrollan para asegurarse de que transmiten el mensaje deseado por el cliente.

  • Capacidad artística: Crear diseños artísticamente interesantes y atractivos para clientes y consumidores.

  • Habilidades de comunicación: los diseñadores gráficos deben comunicarse con los clientes, los clientes y otros diseñadores para asegurarse de que su trabajo refleje con precisión el mensaje deseado y exprese la información de manera eficaz.

  • Conocimientos informáticos: la mayoría utiliza software de diseño gráfico especializado para preparar su trabajo.

  • Creatividad: deben poder pensar en nuevos enfoques para comunicar ideas a los consumidores. Desarrollan diseños únicos que transmiten un significado reconocible en nombre de sus clientes.

  • Habilidades de gestión del tiempo: los diseñadores gráficos a menudo trabajan en varios proyectos al mismo tiempo, cada uno con una fecha límite diferente.

Preguntas más frecuentes sobre la carrera de diseño gráfico

¿Cuál es la duración de la carrera?

El grado en diseño gráfico en España tiene una duración de cuatro años y se deben completar 240 créditos del estudio.

¿Cuánto cuesta estudiar diseño gráfico?

En la Universidad Francisco de Vitoria el costo del primer curso para diseño gráfico es de €8.900, mientras que en la Universitat Ramon Llull es de €7.730.

En la Universitat Politècnica de València, el costo del primer curso para el grado en diseño gráfico es de €985.

¿Qué nota de corte se necesita para estudiar diseño gráfico?

Algunas notas de corte para estudiar diseño gráfico son:

  • Universitat Politècnica de València - 11,558
  • Centro de la Imagen y la Tecnología Multimedia (CITM) - 9,422

Materias generales en diseño gráfico

Para estudiar diseño gráfico en España se deben ver las materias que a continuación presentamos:

  • Dibujo artístico
  • Historia y teoría del diseño gráfico
  • Teoría y práctica del color
  • Historia del arte
  • Comunicación audiovisual
  • Tipografía y caligrafía
  • Psicología de la percepción
  • Ilustración y cómic
  • Diseño editorial y maquetación
  • Fundamentos del diseño web
  • Animación 3D
  • Maquetación web con hojas de estilo
  • Packaging
  • Programación de animaciones
  • Edición de vídeo publicitario

Salidas profesionales y sueldo

Una vez graduado como diseñador gráfico, el profesional de esta carrera puede trabajar en la empresa privada desempeñándose especialmente en empresas gráficas y las que se dedican al diseño. También puede trabajar como autónomo ofreciendo sus servicios a terceros como diseñador.

Como diseñador gráfico podrá desempeñarse elaborando la identidad corporativa de una marca. También puede trabajar diseñando los envases de un producto o inclusive puede diseñar páginas web.

En España, un diseñador gráfico recién graduado puede ganar entre €1.550 y €1.880 al mes. Para una profesional que ya cuente con cierta experiencia, el sueldo aumenta a unos €2.500 a €3.000 al mes.

¿Cómo saber si esta carrera es para mí?

Si eres una persona apasionada, de mente abierta, con buenas habilidades para la comunicación y que tiene una gran sensibilidad por el arte y la estética, tienes cualidades para convertirte en diseñador gráfico.

Pero también debes ser una persona paciente, que acepta la crítica y que siempre se está preguntando si puede hacer las cosas de una mejor manera. Si es así, puede que este sea tu camino profesional.


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